Exposition  Maximilien LUCE  -l'instinct du paysage-

 "Avis aux amateurs de belles couleurs et de pointillisme... Le Musée de Montmartre vous invite à découvrir l’exposition "Maximilien Luce, l’instinct du paysage", rétrospective consacrée à ce peintre néo-impressionniste ayant vécu une partie de sa vie à Montmartre, du 21 mars 2025 au 14 septembre 2025. À travers un parcours retraçant ses œuvres paysagères, l’exposition met en lumière l’évolution artistique et l’engagement social de cet artiste malheureusement trop peu connu. 

Cette exposition marque la première rétrospective parisienne dédiée à Maximilien Luce depuis 1983. Située à quelques pas de son ancienne résidence montmartroise, rue Cortot, elle propose une approche axée sur ses représentations paysagères, des rues de Paris aux campagnes de Rolleboise.

Entre pointillisme inspiré de son ami Paul Signac et tonalité de couleurs plus proche d'un Alfred Sisley, Maximilien Luce navigue entre portraits, paysages et œuvres thématiques, allant, au gré de ses voyages et déménagements, sur le terrain ouvrier dans ses peintures montmartroises à la vie bouillonnante du Paris de l'époque, en passant par le calme du Val-d'Oise, la mer déchaînée de Bretagne, la lumière rayonnante de Saint-Tropez ou encore les paysages métalliques et enfumés de la Belgique.

Maximilien Luce, profondément influencé par son époque, mêlait engagement artistique et préoccupations sociales. Peintre des transformations industrielles et des tensions sociales, il a su capter la lumière et les couleurs des paysages tout en illustrant les évolutions de la société. Cette rétrospective vise à réhabiliter l’importance de cet artiste au sein du courant néo-impressionniste, en mettant l’accent sur son regard unique et humaniste sur le monde qui l’entourait."

 Cliquez sur l'image pour voir cette exposition qui ramène à la lumière ce peintre

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Exposition  Cristian KROHG   - Le peuple du nord  -

 "Connaissez-vous Christian Krohg ? Si ce n’est pas encore le cas, alors direction le musée d’Orsay à Paris qui lui consacre une exposition inédite à découvrir ce printemps et cet été. À voir du 25 mars au 27 juillet 2025, cette rétrospective intitulée « Christian Krohg. Le peuple du nord » est l’occasion d’admirer les œuvres de cet artiste norvégien, populaire dans le nord de l’Europe, mais quasi inconnu en France.

Christian Krohg (1852-1925) était à la fois peintre, illustrateur, écrivain et journaliste. Également voyageur, l’artiste scandinave s’est formé pendant 5 ans aux techniques picturales en Allemagne, avant de rejoindre la péninsule danoise de Skagen en 1879, et de multiplier les séjours à Paris. Il décidera finalement de terminer sa carrière artistique chez lui en Norvège, en devenant directeur de l'Académie des beaux-arts d'Oslo jusqu'à sa mort en 1925.

Ses œuvres ont véritablement marqué la fin du XIXe et du début du XXe siècle car Christian Krohg était un peintre profondément humaniste, libertaire et féministe. À travers ses œuvres, l'artiste cherchait ainsi à éveiller les consciences sur certaines questions morales et sociales, comme la pauvreté, la famine ou encore la condition féminine.

En exposant un panorama approfondi du parcours artistique de cet artiste, le musée d’Orsay dévoile les liens de l’artiste avec les luttes politiques et sociales de son temps tout en mettant à l'honneur sa peinture naturaliste et engagée."

 Cliquez sur l'image pour voir cette exposition d'un artiste qui mérite vraiment d'être connu  

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Exposition Oskar KOKOSCHKA  -un fauve à Vienne-

Le Musée d’Art Moderne de Paris présente du 23 septembre 2022 au 12 février 2023 la première rétrospective parisienne consacrée à l’artiste autrichien Oskar Kokoschka (1886-1980).

Exposition KUPKA

La rétrospective exceptionnelle du Grand Palais du 21Mars au 30 Juillet 2018, retrace le parcours de František Kupka, ses débuts marqués par le symbolisme et son évolution progressive vers l’abstraction dont il sera l’un des pionniers.

Cette exposition de Frantisek Kupka (1871-1957) met l'accent sur les moments-clés de la carrière d'un des acteurs majeurs du symbolisme et de l'abstraction,né en Bohême et formé dans la Vienne fin de siècle puis dans le Paris des avant-gardes, passionné de philosophie, de cultures anciennes et orientales, de religion, de poésie et de science : les chefs-d'œuvre symbolistes et les premiers portraits expressionnistes parisiens, son passage à l'abstraction en 1912, les peintures organiques saturées de couleurs, l'abstraction géométrique finale et des épisodes moins connus comme la période "machiniste" de la fin des années 1920.

Durant ses 85 années de vie, dont 61 en France, il aura vu de nombreux bouleversements de l'art, du symbolisme au pop art, en passant par l'impressionnisme, le cubisme et l'art abstrait, mais il saura toujours garder son indépendance, sa liberté par rapport à tous les courants de l'art.

Cliquez sur l'image pour visualiser un document  présentant cette exposition.

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