Exposition BASQUIAT - soundtracks-

" On le savait graffeur puis peintre. On ne le connaissait pas musicien. L’exposition très fouillée de la Philharmonie de Paris -du 6 avril au 30 juillet 2023- inspecte sous tous les angles les rapports de Basquiat et la musique. Une première.

Basquiat n’a pas 20 ans mais il est déjà au cœur de la vie nocturne, passant ses nuits dans les clubs devenus mythiques comme le Mudd Club ou le CBGB. La vague Punk s’essouffle tandis qu’émerge la No Wave, suivie du Hip Hop. Basquiat forme alors avec Michael Holman le groupe Gray (1979-1980) où on le voit à la clarinette ou déclamant des textes sous l’influence de John Cage.

Sa discothèque comprend plus de 3000 titres allant du classique au rock en passant par le zydeco, la soul, le reggae, le hip-hop, l’opéra, le blues et le jazz. Tous ceux qui passèrent dans son atelier en témoignent, Basquiat peint en musique. Mais l’exposition met en lumière la façon dont la musique alimente ses inventions plastiques et comment la photocopie prend valeur de sample et le mix agit comme principe structurant. Ponctuée de mots, signes et onomatopées, sa peinture elle-même évoque le phrasé du rap naissant.

Les références au Jazz, à Charlie Parker notamment, et aux racines du blues peuplent ses toiles également. Des oeuvres majeures comme King Zulu (1986) l’illustrent brillamment. De nombreux documents, Polaroïd, extraits de films font renaître toute une époque où la pluridisciplinarité est de mise, le film Downtown 81, où Jean-Michel Basquiat incarne un peintre et musicien fauché, faisant défiler encore une fois sa silhouette nonchalante."

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Exposition  Eugène BOUDIN   - le père de l'impressionnisme -

 "Le Musée Marmottan Monet consacre une exposition inédite à l'artiste Eugène Boudin, intitulée Eugène Boudin – Le père de l’impressionnisme : une collection particulière, du 9 avril au 31 août 2025. Cette rétrospective revient sur plus de 50 ans de carrière et de peinture, à la découverte d'un artiste majeur du monde de l'art français.

L'exposition, orchestré par l’historien de l’art Laurent Manœuvre, réunit 80 œuvres issues de la collection Yann Guyonvarc'h, ainsi que plusieurs prêts du musée des Beaux-Arts d’Agen et du musée André Malraux du Havre. À travers cette exposition, les visiteurs sont invités à redécouvrir l’œuvre d'Eugène Boudin, souvent considéré comme un précurseur de l’impressionnisme.

Cette exposition marque la première rétrospective parisienne dédiée à Maximilien Luce depuis 1983. Située à quelques pas de son ancienne résidence montmartroise, rue Cortot, elle propose une approche axée sur ses représentations paysagères, des rues de Paris aux campagnes de Rolleboise.

Des paysages marins, des couleurs douces et des tableaux faits par touche : Eugène Boudin est l'un des premiers artistes a avoir quitté son atelier pour poser son chevalet directement dehors, devant son sujet. Impressionniste avant les impressionnistes, on retrouve son influence, son importance dans ces œuvres exposées au musée Marmottan Monet.

Connu pour ses marines et ses scènes de plage, l'artiste a marqué l’histoire de l’art par sa pratique en plein air et son attention aux effets atmosphériques. À ce titre, Claude Monet déclarait : « Je dois tout à Boudin »  ."

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Exposition Frédéric BAZILLE

Du 15 novembre 2016 au 5 mars 2017 le Musée d'Orsay propose une remarquable exposition d'un peintre au talent certain mais mort à 28 ans en 1870, bien trop tôt pour laisser une image importante dans l'histoire de l'art de cetet période de fin du XIXème siècle.

"La bande à Bazille ? Courbet, Manet, Monet, Renoir ou encore Cézanne. On n'est pas sérieux quand on a 20 ans, mais le jeune Montpelliérain Frédéric Bazille le fut encore moins, faisant la java et peignant à tout-va : les portraits de ses amis artistes, des autoportraits interrogateurs, des natures mortes...  (Télérama).

L'impressionnisme est en train de naître, mais n'a pas encore été baptisé. Quand se tiendra la première exposition du groupe, en 1874, Bazille n'en est pas. Il est mort quatre ans plus tôt, à son premier combat, en première ligne de la guerre franco-prussienne de 1870. Un mystère, car rien ne l'obligeait à partir.

Face aux autres impressionnistes, présents aussi dans cette exposition de 125 œuvres, Bazille retrouve sa place, au premier rang.

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Exposition  Constantin BRANCUSI    -l'art ne fait que commencer-

 "C'est l'un des grands noms de l'art contemporain, et plus particulièrement du monde de la sculpture : Constantin Brancusi (1876-1957) est considéré comme un précurseur, un véritable maître dans son domaine. Rien d'étonnant, donc, que le Centre Pompidou organise une exposition rétrospective en son honneur, du 27 mars au 1er juillet 2024.

’L'exposition du Centre Pompidou retrace ce long parcours artistique, en mettant en valeur le processus créatif de l'artiste d'origine roumaine, à travers une très belle et riche scénographie. Le parcours de la rétrospective nous permet notamment de découvrir l'atelier du sculpteur, reconstitué partiellement pour les besoins de l'exposition. A la fois lieu de vie, de création et de présentation du travail de Brancusi, cet atelier - situé impasse Ronsin dans le 15e arrondissement à Paris - avait été conçu comme une œuvre en soi. A la mort de l’artiste, le lieu a d’ailleurs été légué à l’État. Formant la matrice de l’exposition, cet atelier nous permet ainsi de mieux comprendre le processus de création du sculpteur.

Servi par une élégante scénographie, le parcours thématique, organisé autour des séries de référence de l'artiste, met en lumière les grands enjeux de la sculpture moderne : l'ambiguïté de la forme (Princesse X), le portrait (Danaïde, Mlle Pogany), le rapport à l'espace (Maiastra, L'Oiseau dans l'espace), le rôle du socle (Nouveau-né, Le Commencement du monde), les jeux de mouvements et de reflets (Léda), la représentation de l'animal (Le Coq, Le Poisson, Le Phoque) et le rapport au monumental (Le Baiser, La Colonne sans fin).

"Il ne faut pas respecter mes sculptures. Il faut les aimer et jouer avec elles", disait cet artiste."

Amateurs de sculture, d'art abstrait et contemporain, cliquez sur l'image pour voir cette belle rétrospective _____________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________